L'ILLUSIONNISTE

 À la fin des années 50, une révolution agite l’univers du music-hall : le succès phénoménal du rock, dont les jeunes vedettes attirent les foules, tandis que les numéros traditionnels – acrobates, jongleurs, ventriloques – sont jugés démodés. Notre héros, l’illusionniste, ne peut que constater qu’il appartient désormais à une catégorie d’artistes en voie de disparition. Les propositions de contrats se faisant de plus en plus rares, il est contraint de quitter les grandes salles parisiennes et part avec ses colombes et son lapin tenter sa chance à Londres. Mais la situation est la même au Royaume-Uni : il se résigne alors à se produire dans des petits théâtres, des garden-parties, des cafés, puis dans le pub d’un village de la côte ouest de l’Écosse, où il rencontre Alice, une jeune fille innocente qui va changer sa vie à jamais.





Sortie le 16 Juin. Je pense que je vais aller le voir. Le réalisateur a également réalisé le très célèbre "Triplettes de Belleville". On avait rencontré l'un des animateurs avec la prépa, passionnant.

HOW TO TRAIN YOUR DRAGON

Après “Shrek”, “Madagascar” et “Kung Fu Panda”, les studios DreamWorks Animation vous présentent “ Dragons”, une grande aventure pleine d’action et d’humour dans un monde mythique peuplé de vigoureux Vikings et de dragons fantastiques. Le film, inspiré des livres de Cressida Cowell, raconte l'histoire d’Harold, jeune Viking peu à son aise dans sa tribu où combattre les dragons est le sport national. Sa vie va être bouleversée par sa rencontre avec un dragon qui va peu à peu amener Harold et les siens à voir le monde d’un point de vue totalement différent.

Je ne saurais que trop vous conseiller ce film, l'animation est superbe(par contre, je l'ai pas vu en 3D, donc je sais pas ce que ça donne), le scénario est un peu classique ainsi que la morale du film, mais les quelques rebondissements dans le film ne sont pas de trop. Les vols à dos du dragon sont réussis, on s'attache très vite au dragon-chauve-souris-chat, et on aimerait bien en avoir un (même si on peut pas...). La relation entre le dragon(qui s'appelle Crokmou) et Harold est très bien exploitée, on la suit avec passion. C'est drôle aussi et la fin est royale. Enfin, bref, allez le voir!

                       
Dragons - Nouvelle bande annonce (VF)
envoyé par Paramount_Pictures_France. - Regardez plus de films, séries et bandes annonces.

BIENVENUE À ZOMBIELAND

Réalisé par: Ruben Fleischer
Avec: Woody Harrelson, Jesse Eisenberg, Abigail Breslin...

Dans un monde infesté de zombies, deux hommes tentent de survivre. Columbus, le plus jeune, est terrorisé à l'idée d'être dévoré. C'est une poule mouillée, mais sa prudence pourrait bien lui sauver la vie... Tallahassee, lui, est un chasseur de zombies qui ne craint plus rien ni personne. Armé d'un fusil d'assaut, il se donne corps et âme à la seule mission qui compte pour lui : trouver les derniers exemplaires de ses biscuits préférés, des Twinkies, encore disponibles sur Terre.
Dans leur périple, les deux survivants sont rejoints par Wichita et Little Rock, deux jeunes filles. Tous ont désormais deux défis impossibles à relever : affronter les zombies et apprendre à s'entendre...



Il faut savoir que d'habitude, je n'aime pas du tout les films gores, avec plein de sang, tripes et autres joyeusetés(bon appétit). Mais force est de constater que ce film est un bon film. Parce que d'abord, c'est bien fait, bonne réalisation(le générique est top), avec quelques ralentis bien placés, les scènes dans le parc d'attraction sont à mourir de rire. C'est drôle, plein de répliques succulentes, l'apparition d'une certaine personnalité apporte beaucoup. La musique se calque bien (très bel abattage de zombies sur musique classique), et rythme le film. Toute cette histoire de zombies n'est qu'au final un support pour aborder les thèmes de l'amitié, des plaisirs, du passage à la vie adulte. Bref, un film plein d'humanité, de sang(il faut bien le dire), amusant, idéal pour un moment entre copains ou en famille. Et parce que merde, le coup du piano est trop bon.


TRAILER

M LE MAUDIT

Séance de croquis devant "M le Maudit", de Fritzlang, en cours de dessin, ce matin, quelques arrêts sur image et croquis libre, format raisin, très instructif!








J'essayerais de mettre du nu pour la prochaine fois.

Fast Film

Court-métrage de Virgil Widrich

Synopsis : 

Une femme est enlevée sous les yeux d'un homme. Celui-ci va devoir rattraper un train pour la sauver, puis tomber dans l'antre du méchant pour en sortir victorieusement par les airs. 

Informations supplémentaires : 

Un grand montage de pellicules découpées et collées de manière à obtenir plusieurs fragments pour un même corps, ou bien une image pliée en origami. 

Le film a nécessité deux ans de travail, sur 65 000 photogrammes tirés de plus de 300 films différents. 

Récompenses et nomination : 

* Meilleur court métrage expérimental au Festival international du film de Melbourne en 2003 
* Meilleur court métrage d'animation au Festival international du court métrage de Toronto en 2003 
* Palme d'or au Festival de Cannes en 2003 

Micmacs à tire-larigot

Une mine qui explose au coeur du désert marocain et, des années plus tard, une balle perdue qui vient se loger dans son cerveau... Bazil n'a pas beaucoup de chance avec les armes. La première l'a rendu orphelin, la deuxième peut le faire mourir subitement à tout instant. A sa sortie de l'hôpital, Bazil se retrouve à la rue. Par chance, ce doux rêveur, à l'inspiration débordante, est recueilli par une bande de truculents chiffonniers aux aspirations et aux talents aussi divers qu'inattendus, vivant dans une véritable caverne d'Ali-Baba : Remington, Calculette, Fracasse, Placard, la Môme Caoutchouc, Petit Pierre et Tambouille. Un jour, en passant devant deux bâtiments imposants, Bazil reconnaît le sigle des deux fabricants d'armes qui ont causé ses malheurs. Aidé par sa bande d'hurluberlus, il décide de se venger. Seuls contre tous, petits malins contre grands industriels cyniques, nos chiffonniers rejouent, avec une imagination et une fantaisie dignes de Bibi Fricotin et de Buster Keaton, le combat de David et Goliath...

Au-delà de la publicité un tantinet excessive(je ne compte plus le nombre de fois que j'ai vu la bande-annonce), et d'un scénario un peu basique et parfois tiré par les cheveux(le triomphe des petits sur les grands, des pauvres sur les riches, ect...), ce film est truffé de poésie. Références cinématographiques et rêve s'y côtoient. Un cinéma bariolé, fantastique et insolite avec des personnages au fort caractère (et avec des belles tronches) dans un univers improbable. Souci du détail dans les décors, un seul visionnage du film ne permet pas d'y voir tout les détails(et c'est p'tet pour ça que je vais sûrement retourner le voir). Tout se passe dans un Paris mythologique avec une très belle photographie et lumière.

Baidir

BAIDIR
envoyé par slimTUGG. - Futurs lauréats du Sundance.

Synopsis : Un matin comme les autres, Nayah joue à cache-cache avec son grand frère Baïdir; l'instant d'après, la pièce est dévastée et Nayah a disparu. Baïdir entreprend alors une quête effrénée dans un monde fantastique.

Culture, culture...

L'ENFANT MAUDIT

De toute sa vie Gabriel ne s'est jamais plaint. Il n'a jamais osé se poser de questions non plus. Qui étaient ses vrais parents, par exemple ? Pourquoi en 1945 a-t-il été adopté par un couple de paysans de la Creuse ? Pourquoi un flic le traite-t-il un jour de "rejeton de Boche" ? Pour Gabriel, il est temps d'explorer ses origines.
En fouillant son histoire, l'"enfant maudit" va fouiller des épisodes obscurs de l'Histoire de France. Et d'ailleurs, en même temps que Gabriel, le pays entier se remet en question. Car ce moment, c'est mai 68… 

Monin et Galandon m'avaient marqué avec "l'Envolée Sauvage", ils recommencent avec une histoire qui remonte à la seconde guerre mondiale, en parlant de ses françaises qui avaient des relations avec des soldats allemands. Le récit est fluide, flash-backs et histoire principale s'enchaînent sans qu'on s'y perde.

Une histoire pleine de sensibilité servie par un dessinateur qui confirme son coup de crayon avec ses visages aux traits anguleux et expressifs. On y sent l'influence de Cyril Pedrosa("Ring Circus"), mais il semble s'en détacher.

La palette des couleurs est agréable, changeante selon la période, des très belles atmosphères.

Le petit plus avec la première édition est un cahier graphique de 8 pages, avec des études de personnages, des lieux...

Un premier tome promettant, et arrivé à la fin, on en redemande encore. À suivre...

L'enfant maudit
Scénario : Laurent Galandon
Dessin : Arno Monin
Edition : Bamboo
Collection : Grand Angle 
Date de parution : dispo(sortie le 6 Mai 2009)

2 tomes prévus

Pour voir des extraits

L'ÉTRANGE VIE DE NOBODY OWENS

Un bébé échappe par miracle à un mystérieux assassin qui vient de tuer sa famille. Le nouveau-né trouve refuge dans le cimetière voisin. Adopté par un couple de fantômes – M et Mme Owens –, ami de Lise, une ex-sorcière excentrique autrefois brûlée vive, et protégé par un vampire mystérieux et fascinant – Silas –, le jeune Nobody Owens grandit heureux, entouré d’amour par une bien drôle de famille. Mais vivre parmi les morts peut se révéler aussi dangereux que d’affronter le monde des vivants. Car le meurtrier des parents de Nobody le traque toujours, plus que jamais décidé à accomplir sa mission : tuer Nobody…

C'est un roman noir, gris et blanc, c'est un livre sur l'enfance, c'est un livre où il y a de l'humour, de la tendresse et l'humanité, c'est un livre sur l'apprentissage, sur comment grandir, c'est un livre sur la vie, avec ses bosses et ses nids de poule, mais aussi ses moments de bonheur.

C'est un livre rempli de rêves et de douceur, qui entraîne dans des cimetières remplis de fantômes et de goules, de personnages effrayants.

C'est un livre magique avec de belles illustrations de Dave McKean. Ce livre est profond et on y plonge avec délice...

PROVA D'ORCHESTRA

Dans une église du XIIéme siècle, un chef d’orchestre essaie de mener à bien une répétition. Le film est tournée semblable à un documentaire télévisé, mené par des interviews. Musiciens et délégués syndicaux se rebellent jusqu’à l’apothéose pour retrouver l’unisson musical. Fellini n’a jamais voulu faire un film politique. Mais seulement un film qui interprète l’émotion ressenti lorsque les musiciens s’unissent harmonieusement après la cacophonie des préparatifs. Il parle de communion, de passion, d’envolées spirituelles et de sensations vitales.

Un film étonnant avec un magnifique dérapage contrôlé, plein de poésie sur le monde musical sur fond politique. Fellini est véritablement "il Maestro" non seulement de l'orchestre mais aussi du film, épaulé par la superbe musique de Nino Rota.

Voilà pour aujourd'hui. Alors je ne sais pas pourquoi tout est souligné, blogger déconne encore...

STALKER

Il existe une zone, lieu dont personne ne connaît la nature. A-t-elle été touchée par une bombe atomique ? Une météorite ? La venue d'extra-terrestres ? Cette zone est crainte par tout le monde et cernée par la police. On ne peut y entrer : elle est considérée comme dangereuse. En son cœur, on dit qu'il existe un lieu, "la chambre", où tous les souhaits peuvent être réalisés. Des passeurs, nommés "Stalkers", peuvent suivre ceux qui tentent d'atteindre la zone...

Un écrivain et un professeur de physique sont parvenus à rentrer en contact avec un stalker et décident de pénétrer dans la zone et de découvrir cette fameuse chambre. Ils ignorent que la zone suit ses propres règles, dont seul le stalker peut comprendre le sens. Ces règles contraignent le professeur et l'écrivain à révéler leur personnalité intime, ce qu'ils cachent au plus profond d'eux-mêmes.

Réalisation : Andreï Tarkovski
Scénario : Arcadi et Boris Strougatski, d'après leur roman Pique-nique au bord du chemin
Production : Aleksandra Demidova
Musique : Eduard Artemyev
Photographie : Aleksandr Knyazhinsky et Georgi Rerberg
Montage : Lyudmila Feiginova
Décors : Aleksandr Bojm et Andreï Tarkovski
Costumes : Yelena Fomina
Pays d'origine : URSS
Format : Couleurs - 1,37:1 - Mono - 35 mm
Genre : Science-fiction
Durée : 163 minutes
Dates de sortie : Août 1979 (festival du film de Moscou), 13 mai 1980 (festival de Cannes)

A propos d'Andrei Tarkosky:
Andreï Arsenievitch Tarkovski (en russe : Андрей Арсеньевич Тарковский) est un réalisateur russe né le 4 avril 1932 à Zavrajye près de Iourievets (Russie) au bord de la Volga et mort le 28 décembre 1986 à Neuilly-sur-Seine d'un cancer du poumon. Il a été enterré au cimetière orthodoxe de Sainte-Geneviève-des-Bois aux côtés d'autres personnalités russes dont Ivan Bounine.

Son œuvre teintée de mysticisme est l'une des plus originales du cinéma du XXe siècle. Andreï Tarkovski est souvent considéré par la critique comme un des maîtres du Septième Art, à l'égal d’Ingmar Bergman, Luis Bunuel, Akira Kurosawa, Kenji Mizoguchi, Robert Bresson, Michelangelo Antonioni ou Federico Fellini (qui ont d'ailleurs tous été pour lui des modèles majeurs). Empruntées d'une pensée orthodoxe slave et de panthéisme, ses œuvres explorent le basculement de l'Homme vers la folie ou tentent de franchir la frontière ténue séparant l'imaginaire du rationnel, créant une imagerie hypnotique et visionnaire où s'entrelacent tout un réseau de symboles d'origine païenne ou chrétienne et une série de figures poétiques alliant le profane au sacré. La spiritualité, la présence de la terre et son union prophétique avec les trois autres éléments de la vie (eau, feu et air), la solitude des êtres, leurs rêves, leurs fantasmes, leur imagination et leurs tourments existentiels sont autant de thèmes chers à Tarkovski

C'est un film à voir, je vous ferais ma propre critique un peu plus tard.

Good Morning England

Good Morning England - Bande annonce Vost FR
envoyé par _Caprice_

Carl vient de se faire renvoyer du lycée, et sa mère a décidé qu'il irait réfléchir à son avenir auprès de son parrain, Quentin. Il se trouve que celui-ci est le patron de Radio Rock, une radio pirate qui émet depuis un bateau en mer du Nord peuplé d'un équipage éclectique de DJ's rock and roll. À leur tête se trouve le Comte, un Américain exubérant, véritable dieu des ondes en synergie totale avec la musique. A ses côtés, ses fidèles animateurs : Dave, ironique, intelligent et d'un humour acéré ; l'adorable Simon, qui cherche l'amour ; l'énigmatique Midnight Mark, séduisant et silencieux ; Wee Small Hours Bob, le DJ des petites heures du matin, accro à la musique folk et à la drogue, Thick Kevin, qui possède l'intelligence la plus microscopique du monde ; On-the-Hour John, le chroniqueur des actualités, et Angus "The Nut" Nutsford, qui est sans doute l'homme le plus agaçant d'Angleterre...
La vie en mer du Nord est riche en événements...

"Where the wild things are"

Max, un malicieux petit garçon, est envoyé au lit par ses parents sans dîner. Une fois dans sa chambre, l'enfant très imaginatif s'invente un univers peuplé de créatures fantastiques et de monstres exotiques.

Le picture-book de M. Sendak, du même nom que le film, est l'un des plus populaires à ce jour. Cependant, ce livre de 1964 n'est pas célèbre pour son côté conte de fée mais plutôt pour son exploitation du versant noir des rêves enfantins.

Spike Jonze (Adaptation, Being John Malkovich) réalise le projet qui combine à la fois des prises de vue réelle, de l’animation et des marionnettes.

Le scénario a été écrit par David Eggers en collaboration avec Jonze. La société de production Playtone, copropriété de Tom Hanks et Gary Goetzman, produit le projet avec Sendak, John Carls et Vince Landay.

sources:allociné, le cinéma